8月的德國，陽光很烈，風卻有些冷。在距離法蘭克福十一公里外的奧芬巴赫造型藝術學院，19歲的藝術學生王茅儼安靜地坐在教學樓外的雕塑噴泉下，年輕的臉上有一些興奮，也有一些迷茫。

    這是這名于四川美術學院就讀，即將升入大二的中國畫專業在校學生第一次出國，第一次步入歐洲一流的藝術院校交流。他看著周邊那些歷史悠久的古建筑，感到新奇和贊嘆。而面對自己的未來，他又顯得不是十分確定。

    王茅儼是第六屆保時捷“溢彩心”藝術作品征集活動三等獎獲得者，去年此時他獲得了這一獎項，除了可觀的現金獎勵，他還得到了一次于今年暑期前往德國藝術院校、專業美術館進行短期交流和學習的機會。

    這樣的獎勵，對于一位剛剛成年的藝術學生來說，無疑是幸運且寶貴的。但當他看完了國外同齡人創作的那些藝術作品后，這位清瘦高挑的少年又禁不住為自己的前途暗暗擔心。他想：“如今藝術專業畢業生的工作那么難找，能夠在畢業后繼續從事職業藝術創作的人屈指可數，而大部分藝術學生可能最終還是會轉行去從事其他行業。而我就一定能堅持下去做一名職業藝術工作者嗎？”

    “藝術青年”的養成

    王茅儼只是一個縮影。和他一樣，隨著國內青年藝術家獎項的設立逐漸增多，在過去幾年中獲得青年藝術家獎項的人并不在少數。而這些獎項是否能夠幫助他們成為一名成功的職業藝術家， 卻沒有一個專業人士能夠給出答案。

    知名企業聯同藝術機構及院校為青年藝術家頒獎，這在西方藝術世界中已經擁有了相當的延續歷史，并與相關各界的支持和努力下形成了較為完善的運作體系，為初出茅廬的青年藝術家們打通了藝術生涯的進階道路。而在中國，這一評獎模式雖然已是常見，但其后效如何卻仍處于觀察期。

    國際上最知名的一項青年藝術家評獎案例則由古根海姆博物館（Guggenheim Museum）和高端品牌Hugo Boss共同創造。兩年一度的Hugo Boss藝術獎評選活動，旨在獎勵那些在所處時代創作了最有影響力、最具革新性作品的藝術家們。它突破了地域、年齡、媒介手段的限制，用全球性的視野來重新審視青年藝術家的培養問題。

    “Hugo Boss藝術獎反映了我們對什么是當代藝術界最尖銳問題的思考理解，在某種程度上這就像是雙年展。”針對Hugo Boss藝術獎的時代意義，古根海姆副館長南希·斯佩克特（Nancy Spector）說道。

    除去10萬美元的獎金鼓勵，最終獲勝者還將有機會在古根海姆博物館內舉辦一場個人作品展。這一經歷對青年藝術家起到了相當的推動作用，尤其在于幫助那些在市場上還未成熟的藝術家們尋找到與藝術市場接軌的渠道和途徑。于是在這一獎項推行了多年后，它已經成為收藏家、藝術代理等專業人士衡量一位年輕藝術家未來是否能夠在國際藝術領域占有一席之地的考量標準。

    藝術家養成計劃升級版

    青年藝術群體的創作和生態從金融危機前的“集體性缺乏關注”，到如今畢業季一開始各家畫廊使出渾身解數開展“搶人攻略”，青年藝術家們在短短的幾年內迎來了空前的時代機會。而近年來，國內的青年藝術家評選活動也開始不斷涌現，這一系列獎項的含金量及后期效力也隨之成為了備受關注的問題。

    作為國內最早對青年藝術家進行挖掘和推介的項目之一，“青年藝術100”以年度性的海內外巡展等藝術活動為載體，在六年的時間內逐步建立起專業化、規模化、多渠道的推廣機制。

    創建之初的六人團隊，到如今保持每年一次大展覽、20多個個展的運行效率，并逐步打通國外駐留和品牌合作渠道，“青年藝術100”這一項目的發展十分迅速。

    當提及青年藝術100在藝術作品篩選環節的“含金量”時，青年藝術100執行總監彭瑋談道：“我們相信好的東西是有共識的。很多人會問我說‘你們選擇有沒有標準’？我說這個標準沒法量化，但是大家肯定是憑著多年所看所聞所經歷的經驗和對于美、對于藝術的理解，包括對于學術的未來性，各方面有預期和預見地選拔藝術新人。”同時，在評委選擇上保持慎重的態度也是青年藝術100獎項具有說服力的重要保障，知名美術館館長、獨立策展人、批評家及藝術家前輩們的業界地位和專業認知為青年藝術家們躋身一流隊列提供了信譽背書。

    而為了提高獎項的含金量，使之真正助力“藝術青年”們的成長，越來越多的評獎者開始升級獎勵計劃，加入“授人以漁”的深度計劃。

    8月5日，首屆保時捷“溢彩心”青年藝術家培養計劃”初評結果揭曉，經過四川美術學院以及保時捷中國初評評委的先后兩輪評選，32位入圍者獲得參加終評及專項展覽的資格。和過去6屆保時捷“溢彩心”藝術作品征集活動不同，從今年開始，最終的獲獎者還將得到明年前往德國藝術院校進行短期駐留，在國際藝術大師班中進行實地學習和創作的機會，在國際藝術大師手把手的指導下打磨并提升自身的藝術造詣。“保時捷中國將會繼續深化與四川美術學院的精誠合作，推出保時捷“溢彩心”青年藝術家培養計劃，這一深入培養機會會帶給青年藝術家更切實有效的教育效果。”保時捷中國公關傳媒總監唐鳳靚對記者這樣說。自2009年起，保時捷中國與四川美術學院已合作舉辦了六屆“溢彩心”藝術作品征集活動，通過高規格的展覽為具備發展潛力的青年藝術家們搭建展示平臺，也為畫廊經紀人、藝術家、收藏家等專業人士提供了了解和挖掘青年藝術家的機會。

    “只要是圍繞著青年藝術家所有可能發生的事情，我們都愿意有所嘗試。我們一直想著有更好的方向和方式能夠真正地幫助到藝術家從中受益，從雙向交流的‘韓日當代青年藝術家邀請展’，到2013年開始就和意大利‘拉古納’獎項合作‘影像藝術推薦展’等，我們不斷與全球范圍內成熟的青年藝術平臺進行嫁接。”彭瑋認為傳統的藝術評獎與獎金并不能為藝術家的發展提供真正的助力，嫁接平臺資源對于這些年輕藝術家登上國際舞臺會起到更重要的作用。

    同樣創辦于2010年的“新星星藝術節”也以其重量級的影響力吸引到眾多藝術家參與合作。“在對青年藝術家的評選上，我們首先考慮的是藝術家個人表達的價值力量，而非他們未來的市場價值有多少。但是藝術節本身的專業性和藝術市場的認可度是不可分割的兩個方面，他們都會具有光明的市場走向。”新星星藝術節創始人曾瓊在接受訪問時談道。

    如今，為青年藝術家評獎早已不屬于國內藝術屆的一樁新鮮事，新星星藝術節也在不斷調整和升級，以期為青年藝術家們構建與時俱進的發展資源。

    無獨有偶，和保時捷今年的藝術獎項設置相似，“今年的新星星藝術節不僅在評委上注入了更為年輕的學術力量，也落地了全新的海外留駐計劃，幫助青年藝術家在藝術創作上獲得飛躍性的進步”，曾瓊對記者說，“同時，新星星美術館和新星星基金的項目藍圖也將有機會為青年藝術家的交流和推廣提供更多可能。”

    曾經獲得新星星藝術獎的青年藝術家曾樸、何千里、劉巍巍、姚順香等現已成為當代藝術展中備受重視的新銳力量，活躍在國際性的重要展會之上，正如著名策展人何桂彥所說“青年人已經成為了中國當代藝術的重要的推動力量之一，他們正在以全新的嘗試來證明自己。”

    同時，針對青年藝術項目逐漸增多，品牌含金量可能遭稀釋的質疑，今日美術館館長高鵬的看法則是：“好的青年藝術獎項要有持續性影響力”，這也是青年藝術家在后續過程獲得藝術畫廊、策展方、經濟人等賞識認可的關鍵保障。