編者按：他以一顆童心與愛心作畫，他的畫率真自然、簡練傳神，“漫畫”一詞，因他而廣為人知；他的漫畫寥寥數筆，卻蘊含深深意味；他，就是中國漫畫史上的大家豐子愷。作家朱自清曾喻其漫畫為“一首首的小詩”；作家俞平伯也曾贊其漫畫“一片片的落英，都含蓄著人間的情味。”
習畫遵循夏丏尊教導 獲李叔同贊“有天賦”
豐子愷自幼喜歡繪畫，十二三歲即臨摹《芥子園畫譜》。十六歲考入浙江省第一師范學校，在那里，他的繪畫及文學則得到了李叔同、夏丏尊等名師的指導。這一際遇，為他今后從事藝術道路打下了深厚的根基。他在繪畫方面，遵循李先生“每一筆都要認真”的教誨，苦練實物寫生，進步神速，這一切被李叔同看在眼里。有一天，李叔同和氣又嚴肅地對豐子愷說，他教了許多年的書，從未見過像豐子愷進步這么神速的，實在是有天賦的青年。豐子愷受寵若驚，自那天起，他便決定了要以繪畫為生，且一生從未為此決定后悔過。
畫風受陳師曾影響 竹久夢二“引”其作漫畫
現代書畫大家陳師曾和日本抒情畫家竹久夢二，是對豐子愷畫風形成影響最大的兩個人。豐子愷曾寫道：“我小時候，《太平洋報》上發表了陳師曾的小幅簡筆畫《落日放船好》等，寥寥數筆，余趣無窮，給我很深的印象。”他在喜愛之余，便對陳師曾的簡筆畫加以臨摹，但真正吸引他走進漫畫世界的人，則是竹久夢二。1921年春，豐子愷在日本游學期間，偶然在舊書攤上看見一冊《夢二畫集·春之卷》。他后來回憶說：“這寥寥數筆的一幅小畫，不僅以造型的美感動我的眼，又以詩的意味感動我的心”。于是，他開始了這種簡筆畫的創作。
1925年，主編《文學周報》的鄭振鐸向豐子愷索畫用來插圖，給豐子愷的畫冠以“漫畫”的題頭。他的畫稿發表在期刊上，久而久之，一本結集的《子愷漫畫》終于問世，漫畫的概念由此也傳入民間，很快為街頭百姓所熟知、接受，最終成為一種膾炙人口的繪畫形式。
漫畫題材包羅萬象 古詩新畫與兒童相影響大
豐子愷的漫畫特點是率真自然、簡練傳神。在技法上，他熔東西洋繪畫于一爐，即采用西洋的構圖式，運用西洋的解剖、透視、明暗和色彩學，卻仍充滿傳統的畫趣，嫻熟于國畫的筆法。他使用傳統的筆墨和宣紙，卻畫出了西洋畫法的活潑酣恣，真正達到了畫中有詩，盡管寥寥數筆，卻蘊含了很深的意味；他的漫畫題材，包羅萬象，有古詩新畫、兒童相、學生相、社會相、都市相、戰時相等方面，其中，前兩者最有影響力。
古詩新畫，就是把古典詩詞中的佳句畫成與此內容相近的漫畫，其特點在于，畫上題的是古詩詞句，而畫的都是現代人物，所以叫“古詩新畫”。把古詩譯成畫，需要畫家了解詩詞旨意，還要用簡潔的筆墨恰如其分地勾畫出詩詞的意境，看似容易，其實需要很深厚的文學修養和熟練的繪畫技巧。
豐子愷的的兒童漫畫多以他的兒女們為素材，孩子們的好動、活潑、淘氣甚至一句有趣的話，都被他用漫畫的形式反映出來。這也不難看出豐子愷的童心與愛心，正因為心中有愛，才能用欣賞的眼光看孩子，才能細致入微地捕捉到兒童最真切的心態與生活。作家朱自清曾說，“一幅幅的漫畫，就如一首首的小詩——帶核兒的小詩。”作家俞平伯也曾贊其漫畫“一片片的落英，都含蓄著人間的情味。”
【名家簡介】
豐子愷（1898年—1975年），浙江桐鄉人。原名潤，號子覬，后改為子愷，筆名TK。畫家、散文家、教育家、書法家，翻譯家。師從弘一法師（李叔同），以中西融合手法創作漫畫及散文而著名。他曾為許多教育課本畫插圖，影響至今；比如，1932年葉圣陶先生寫的課文、豐子愷先生繪的插圖的初等小學用的國語課本《開明國語課本》出版，受到了教育界的普遍贊譽，后來該課本印行40余版次。
