墨西哥的藝術家和時尚繆斯弗里達·卡洛無疑是當今最家喻戶曉的女性超現實主義藝術家。然而今天我們不談弗里達·卡洛，因為除她之外，還有一大波杰出的女藝術家在超現實主義的海洋中尋找靈感，嘗試用藝術的方式詮釋對女性身份的理解。

先放張圖致敬卡洛女神！

雖然開始于歐洲20世紀的超現實主義浪潮最初由男性主導，女性藝術家的對于整個運動的貢獻直到今天也是不容小覷的。今天我們要談到8位女性超現實主義藝術家，讓我們一起踏上超現實主義之旅吧 ：）

Gertrude Abercrombie

Gertrude Abercrombie， The Courtship， 1949

月亮、黑貓和神秘女子。Abercrombie的《追求》(The Courtship)充滿中西部的哥特式想象。出生在德克薩斯州奧斯丁的Abercrombie在1940年和她的丈夫搬到位于芝加哥的一幢豪華的維多利亞公寓。這個公寓成了爵士音樂家和藝術家經常光顧、飲酒作樂的地方。相比于其紙醉金迷的真實生活，Abercrombie筆下暗淡深沉的背景和平面的人物展現了一種出世的平淡。

Remedios Varo
 

二戰初期，西班牙畫家Remedios Varo和她的第二任丈夫，法國超現實主義詩人Benjamin Péret一起逃離被納粹占領的巴黎，最終在墨西哥定居。也是從那時起，Varo開始探索自己的超現實主義風格。由于受到超現實主義詩歌和宗教的影響，Varo將她對于精神世界的種種好奇通過畫筆表達出來。不管是《逃離精神分析師的女人》（Woman Leaving the Psychoanalyst）中那個長著杏仁眼、滿頭銀發身披斗篷的神秘女子，還是《精神食糧》（Celestial Pablum）中那個用磨碎的星星喂養籠子里的月亮的纖瘦女子，Varo的畫都是一個個最瘋狂的夢。

Dorothea Tanning
 

Dorothea Tanning， Birthday， 1942

Tanning作品《生日》（Birthday）中的魅惑女子實則是Tanning的自我描繪。她與畫中帶著翅膀的神秘生物一齊望向畫外的我們。那惡狠狠的眼神仿佛在責備我們的叨擾。受到達達主義的影響，Tanning筆下的女性形象情緒飽滿，充滿挑逗氣息。她生活在紐約，隨后認識了馬克思·恩斯特并結為連理。在1950年前后，夫婦二人搬去巴黎生活，Tanning將其創作注意力轉向雕塑和抽象主義。

Helen Lundeburg

左： Helen Lundeberg， Portrait of Inez， 1933. ； 右： Helen Lundeberg， Biological Fantasy， 1946.

Helen Lundeberg和其丈夫Lorser Feitelson (后超現實主義的先鋒)在1934年撰寫出一份反歐洲超現實主義deAndre

梅拉·奧本海姆 (Meret Oppenheim)
 

1930年巴黎，梅拉·奧本海姆成功混入了布列東 (André Breton)和恩斯特 (Max Ernst)所在的藝術家圈子，并成為了攝影家曼·雷 (Man Ray)的繆斯。雖然奧本海姆有過不少攝影和繪畫作品，但是她憑借裝置作品《帶皮毛的裝置》一舉成名。這種將日常物品轉化為帶有象征意義的物品的手法稱為“偶然的并置”。奧本海姆希望通過這種全新的藝術語境聲討社會對于女性身體的過度消費。

Kay Sage
 

Kay Sage的超現實主義畫作擁有引人深思的力量。這股力量的形成離不開Sage對于喬治·徳·基里科 (Giorgio de Chirico)陰影手法的熟練掌握和對于幾何物體的探索。少年時期生活在歐洲和紐約的Sage之后混入了巴黎超現實主義俱樂部，并在那里結識了自己未來的丈夫Yves Tanguy。Sage后期較為成熟的作品以建筑、幾何線條等元素為主。

Rosa Rolanda

 

在加州長大的Rosa Rolanda在1900年代以一名百老匯舞者的身份在紐約紅極一時。之后，Rolanda與墨西哥藝術家Miguel Covarrubias互生情愫，在1925年搬到墨西哥生活。受到攝影師曼·雷的影響，Rolanda稱其后期攝影手法為“捕捉潛意識的自畫像”。

利奧諾拉·卡林頓 (Leonora Carrington)
 

出生在英國的藝術家利奧諾拉·卡林頓 (Leonora Carrington)有著長達七十年的創作生涯，創作領域極廣。她的作品有對于神秘的物體的展現和思考。結識馬克思·恩斯特使卡林頓的才華得以在1938年的國際超現實主義展上初露頭角。之后的四年中，卡林頓經歷了精神崩潰，隨后在杜尚的幫助下有所好轉，在1942年移民墨西哥。卡林頓在墨西哥與Varo成為好朋友，并潛心創作出充滿神奇色彩的現實主義作品。