中國書法是中華民族獨有的藝術形式和精神載體，歷經千年，在不斷的繼承和創新中形成了今天的面貌，對周邊一些國家和地區的文化藝術亦產生了巨大的影響。它是中華民族精神和文化的表達，在最簡約的層面上濃縮了中華文化的基本精神。因此，我們對于中國書法不管是繼承還是創新，都需要對文化傳統加以認識和把握。尤其是在當下的文化建設中，一方面要加強對傳統文化的發掘及傳承體系的梳理，一方面還要有時代精神，多方借鑒、多元共享，創造出新的藝術風貌，在這種情況下，科學理性地對待中國書法的文化傳統就成為亟須解決的本源性問題。

　　文化核心中的藝術 

　　漢字是世界上起源最早的文字之一，傳承數千年，從未中斷，為世界各國文化源流所僅見，見證了中華民族光輝燦爛的文化。以漢字方塊字的獨特性為基礎，在儒釋道思想的浸潤下，中國書法成為具有豐富文化含量的獨特藝術形式。

　　與中國畫相比，書法以漢字為基礎，思想性、抽象性都讓它與中國傳統文化有著更為緊密、直接的關系。哲學家、藝術家熊秉明認為，實際上中國書法處于中國傳統文化的核心部分，因為中國文化的核心在哲學，而要使哲學精神的抽象落到現實生活，書法正起了橋梁的作用。書法家沈鵬則強調書法的藝術性，他認為書法作為一門藝術，在本質上不給人知識，因此它在文化中無法擔當核心的重負。書法是純形式的藝術，形式即其內容。歷史地看，書法的發展過程實際上就是書法風格的發展史。

　　兩位藝術家對書法的理解各有側重，彰顯了書法具有的文化性和藝術性。遵循著自身的藝術規律，書法尋找著藝術性和文化性二者之間的平衡。書法的藝術性并非否定它所具有的文化內涵，而是為了矯正人們把書寫素材當作書法內容的誤解。但從書壇現狀來看，人們把這一矯枉之言推向了極端，書法在技巧上確實較前有了進步，但在文化傳統的傳承上卻凸顯出較大的問題。根上出了毛病，其他問題也就隨之而來。

　　回歸傳統 力求創新 

　　無論是書寫工具，還是藝術形式，抑或是文化內涵，書法有著悠久的歷史傳承。要健康有序地發展，繼承和創新之間的關系是它在每一個歷史時期都需要處理好的問題。

　　傳承至極是經典，經典至極才是創新。失去傳統的參照，創新都是徒勞，只能是造作概念，閉門造車的產物。針對文化傳統缺失和盲目創新之風盛行的現實狀況，書法當下最切實的做法應該而且必然是回歸傳統——回歸它文化的傳統，藝術的傳統。

　　書法回歸文化傳統，回到儒釋道的文化根源是要獲得思想的滋養。如果書法本身沒有文化精神的內蘊，書法工作者不了解它的文化傳統，它就會喪失文化上的獨特性。書法承載著道，同儒釋道的原典一樣，書法既是手段也是目的，而其中博大精深的文化傳統是完成這一切的根本。

　　書法回歸藝術傳統是為了藝術審美的純化，這就要在書寫性和藝術性上下功夫。既要對歷史上技法層面諸如筆法、墨法、結體和章法等基本要素有全面體會和熟練掌握，具有扎實的基本功，也要在審美上以古代經典文論、法帖為理想，通過研習、臨摹和吸納，體現對于經典藝術品格的追求。無論帖學與碑學，它們都在長期的操作實踐中確立了書法創作的基本范疇和審美規范。書法是用其極簡略的筆墨、精粹的線條去表現對萬物的情思，用線條的起伏、粗細、曲直、干濕、輕柔、光潤的不同變化去傳達作者的精神人格。這種審美的純化有利于書法作者感情的凝結和表達，塑造自己的風格特色。沒有情感的注入，書法只會淪為冰冷的技術。不管是王羲之的《蘭亭序》，還是顏真卿的《祭侄文稿》，抑或蘇東坡的《寒食帖》，里面無不灌注了濃烈的情感，當然也就形成了光耀書法史的個人風格。

    文藝是民族精神的火炬，是時代前進的號角。傳播中國價值，凝聚中國力量，是文藝工作者的神圣職責。書法工作者應當擔負起這一神圣職責，努力為實現中華民族的偉大復興提供強大的價值引導力、文化凝聚力、精神推動力。這一切的前提就是正確地認識書法的文化傳統，科學地對待書法的文化傳統，只有這樣我們才能與時俱進，清晰分析書法當下存在的問題并努力克服，推動它朝著更好更健康的方向發展。