從以《綜藝大觀》為代表的晚會類節目，到以《快樂大本營》為代表的游戲類節目；從以《開心辭典》為代表的益智類節目，到以《快樂女聲》為代表的選秀類節目，我國的電視綜藝一路走來，如今到了真人秀“占絕對多數”的時代。近些年，各類真人秀如走馬燈般輪番登場，以“霸屏”之勢令觀眾目不暇接。一般而言，真人秀是指由普通人（非演員）在規定情景中，按照預定的游戲規則，為了一個明確的目的做出自己的行動，同時被記錄下來做成的電視節目。它的魅力在于運用虛擬規程和紀實手法，彰顯出參與者在某種真實情境下的人格特質或技藝才能。新的傳播格局中，行業內外的競爭壓力使得真人秀一方面通過引進模式或自主創新尋求突圍，另一方面也在此過程中暴露出某種制作理念的偏離與價值內核的空洞。

紀實性與戲劇性何為主次

在表達方式上，真人秀應以客觀真實為第一標識。然而，面對互聯網生態中的海量信息、豐富視聽內容以及高頻流動的受眾接收習慣，不少真人秀主創者選擇在節目中有意植入種種戲劇化橋段，以達到持久吸引注意力的目的。從而，以真實為生命的真人秀越來越像以虛構為核心的影視劇了，既有對比鮮明的各類“角色”演繹，又有充斥著戲劇矛盾和沖突張力的“情節”架構，甚至每期結尾處還表現出“欲知后事如何，且聽下回分解”的懸念性和接續性。不論《奔跑吧兄弟》中一個個“小任務”和“追逐戰”所引發的激烈對抗，還是《終極挑戰》中參與者體驗不同職業時帶來的喜劇效果；不論《花樣男團》在團隊旅行中表現出的性格反差，還是《旋風孝子》在代際互動中彰顯出的濃郁親情，都是典型的戲劇手法的運用和戲劇策略的蘊含。而“創意實境游戲秀”《全員加速中》和“歷史體驗真人秀”《咱們穿越吧》，更是聘請專業導演、編劇來精心打造“故事”，將節目流程融匯在歷史、劇情、科幻、游戲等多重時空中，內容和形式都與影視劇酷似。

這種由內而外的戲劇化處理確實增強了節目的觀賞性和傳播力，但對于真人秀這種節目類型而言，如此刻意的主觀干預是否有些喧賓奪主或者本末倒置，長此以往是否會模糊其本質屬性、損耗其發展后勁？真人秀并不排斥戲劇性，但要警惕“人為”的戲劇性。品質上乘的真人秀應把戲劇效果潛移默化地藏匿于客觀的紀實影像中，而非在節目策劃時便先期堆砌一重又一重的戲劇范式與情境。例如當下最為典型的敘事模式便是，以“任務卡”的形式給每一位或每一組參與者分配任務，其間的環節設置以造成激烈對抗為目的，轉折處力爭實現“最后一分鐘營救”的效果。誠然，與影視劇的審美合流，或許能利用類似于“人物”和“情節”的元素、段落、線索暫時提升真人秀的收視率，但長遠來看很可能透支其獨特的美學個性，最終使其難以獨立成為電視綜藝長廊中的“這一個”。

怎樣打好“明星”這張牌

時下，大量真人秀節目都和“明星”緊密聯系在了一起。由于天價酬勞和超高曝光率的誘惑，不少過氣演員和當紅明星趨之若鶩地涌向真人秀的制作生產中，不僅其自身在節目播出過程中又火了一把，甚至家人也連帶著一夜爆紅、身價飛漲。可以說，一些真人秀已不再是為普通人提供的夢想平臺與互動空間，而演變成制造各種娛樂八卦的是非圈和引誘明星爭先恐后的名利場。

2015年7月和2016年3月，國家新聞出版廣電總局先后下發《關于加強真人秀節目管理的通知》和《關于進一步加強電視上星綜合頻道節目管理的通知》，要求真人秀節目“要摒棄‘靠明星博收視’的錯誤認識，糾正單純依賴明星的傾向，不能把節目變成拼明星和炫富的場所”，“嚴格控制未成年人參與真人秀節目，也不得在娛樂報道等節目中宣傳炒作明星子女”。這在很大程度上遏制了此類節目先前的過度明星化勢頭。但近期的真人秀又以一些“奇思妙想”增添了明星身影，如《來吧冠軍》將文體明星匯聚一堂，《跨界歌王》令影視明星反串唱歌，《熟悉的味道》以“美食傳情”為名聚焦明星的成長經歷。此外也不乏在節目名稱上掩人耳目的現象，如原定的《花樣男神》改名為《花樣男團》，《偶像來了》第二季更名為《我們來了》，乍一看似乎弱化了明星效應，細看內容卻是換湯不換藥，甚至比之前有過之而無不及。

的確，“明星”是大眾文化的一部分，健康“追星”也是無可厚非的正常社會現象。作為一種覆蓋全社會的電視節目類型，真人秀顯然無法屏蔽“明星”元素，但其主創者在此問題上當慎行有三：一是不可過度依賴明星，將其作為節目的全部看點，也不宜砸重金邀請所謂的“大腕”“大咖”，助長節目制作的奢靡攀比之風；二是不應將眼界局限于演藝明星，各界人士中通過誠實勞動而名揚社會者大有人在，如能將身份更加多元的明星個體與節目內容熔于一爐，也許更能凸顯勵志精神與人性的真善美；三是應當致力于打造平民明星，為千千萬萬普通人提供施展才華的一方舞臺，用人文情懷提升品質層級。繼《中國好聲音》《音樂大師課》《笑傲江湖》等節目使用“明星導師+百姓學員”模式之后，《我想和你唱》又在明星和普通人之間的互動關系上做出一些創新探索，其最動人之處是普通人通過移動互聯網APP上傳和明星歌手同框合唱的視頻，節目里“全民嗨唱”的歡樂場景對于觀眾有一種強烈的親近感、代入感和共鳴感。一言以蔽之，真人秀中的明星是“用”而非“體”，是“術”而非“道”，切不可舍本逐末。

娛樂之中如何貫注營養

顯而易見，真人秀節目如果沒有娛樂性自然無法存活，但若止于娛樂甚至“娛樂至死”，也便流于空虛淺薄，難逃速生速亡的命運。對一檔電視節目而言，讓觀眾真正感覺“有意思”著實很難；而讓觀眾在感覺“有意思”的基礎上體悟“有意義”，則難上加難。這需要電視人的擔當情懷和創新智慧。

近期的熒屏上有幾檔節目——中央電視臺的《中國詩詞大會》、北京衛視的《傳承者》和山西衛視的《伶人王中王》頗值得關注。這些具有典型真人秀特質的節目，或許在收視率上不及前文所提的某些案例，在內容制作和流程設計方面也還有改良空間，但其有兩方面彌足珍貴的共通之處：首先，節目的精神內核在于傳播民族文化的精粹，不論詩詞、戲曲還是非物質文化遺產，都通過“真人”的競賽之“秀”得以發揚光大；其次，幾檔節目中雖然都有明星，但側重表現多領域明星的文化修養和藝術素質，就明星本身而言則處于從屬和輔助地位，完全為節目的意義生產服務。

當然，真人秀的“養分”和“能量”不限于傳統文化維度，一切啟發和引導人們向上、向善、向美的價值取向均可作為節目的主題內涵，關鍵是探求精神陶冶與視聽愉悅無縫連接的可行路徑，即寓教于樂、寓理于事、寓情于景的精巧創意。諸如，旅行類真人秀把異域風情的展現和人際交往的淬煉融為一體；體驗類真人秀通過戲劇性的身份換位帶來生命啟迪；競技類真人秀在展示高超技藝時彰顯出挑戰勇氣和團隊精神；歌舞類真人秀在緊張賽事中帶給觀眾視聽審美享受。凡此種種，都昭示著主創的匠心所在，閃耀著節目的人文之光。在當今的互聯網傳播環境中，內容蕪雜多變，品質參差不齊，有些網絡綜藝為了賺取眼球不惜突破道德底線甚至法律界限。此時的電視真人秀非但不能受其影響、被其拉低品質下限，而且當以有誠意、有營養的創意和制作引導觀賞口味，優化傳播生態。