編者按：“每一句臺詞都像歷史考點”、“鏡頭具有‘電影質感’”、“臺詞令人熱血沸騰”……近日，革命歷史題材電視劇《覺醒年代》掀起收視熱潮。該劇憑借陳獨秀、李大釗、毛澤東、魯迅等個性鮮活的人物“圈粉”觀眾，引發(fā)大家在線“催更”。

如何設計毛澤東、陳獨秀的出場？為什么要拍魯迅家后園的棗樹？在服裝、造型上怎樣體現(xiàn)角色性格？近日，《覺醒年代》的導演張永新接受人民網專訪，講述拍攝初衷及幕后故事。

談選角：追求神似，兼顧形似

人民網：《覺醒年代》涉及新文化運動、五四運動和中國共產黨建立等歷史事件。拍攝這樣一部題材宏大的作品，最大的難點是什么？

張永新：題材太宏大了，工作也千頭萬緒。同類題材的優(yōu)秀影視作品很多，所以在制作這部劇之初，我和團隊成員強調，我們一定要有所突破。但這種創(chuàng)新必須建立在現(xiàn)有歷史資料的基礎上，不能“想當然”、似是而非。

劇中涉及到大量思想先驅和文化先驅，很多人物都已深入人心，如何把一個個熠熠生輝的角色塑造得更立體、更飽滿，這是我們下功夫最多的地方。另外，我們也要精準地還原時代氛圍，呈現(xiàn)出一個有吶喊、有熱情、有力量的覺醒年代。

人民網：以《新青年》這本雜志的創(chuàng)辦過程為主線講述建黨故事，為什么選擇從這個視角來切入這段歷史？

張永新：如果把紅船比喻為我們黨誕生的形象，那么這艘船是從哪里駛來的？這是我們故事的靈魂所在。

《新青年》及后來的五四運動，影響了一代人，感召了一代人。找到了《新青年》，我們就找到了故事的源頭，回答了“這艘紅船從哪里來”的問題，也揭示了中國共產黨的誕生是歷史的必然。

人民網：在選擇演員和塑造角色方面，劇組下了哪些功夫？有沒有擔心觀眾不認可？

張永新：肯定有這樣的擔心。李大釗、陳獨秀、魯迅、蔡元培……我們國人心中都已有他們的影子。如果我們的角色塑造得有偏差，觀眾可能不會認可。

在選角方面，我們秉持了一個原則：追求神似，兼顧形似。比如于和偉與他飾演的陳獨秀，在外形上是有一定距離的，但于和偉抓了角色的精氣神。當然，我們也會在有條件下的情況下，考慮使用形象比較接近的演員，比如扮演青年毛澤東的演員侯京健。

談造型：外化角色性格，展現(xiàn)精神世界

人民網：在服裝、造型的設計方面，如何體現(xiàn)角色的性格特點？

張永新：魯迅的一字胡，根根直立、昂然向上的頭發(fā)，都是魯迅標志性的符號。在還原角色方面，我們的化妝和造型部門翻閱了大量歷史資料，也參考了影像資料，希望通過造型實現(xiàn)角色性格的外化。

如果仔細觀察李大釗，你會發(fā)現(xiàn)，他的衣服沒有一件是華貴的。他的衣服質地非常粗糙，紋理也是粗線條的，符合燕趙男兒慷慨悲歌的氣質。和李大釗形成鮮明對比的是胡適，胡適的衣服總是熨貼的、精致的，兩人著裝上的區(qū)別，實際上是一種性格的區(qū)別，乃至是一種立場的區(qū)別。

人民網：劇中，陳獨秀出場的打扮比較隨意，有些“不拘小節(jié)”。這場戲設置的用意是什么？

張永新：我看到過一些觀眾的反饋，大意也在問類似的問題。我們設置這樣一場戲，絕不是為了嘩眾取寵，而是在充分了解歷史資料的基礎上，謹慎選取了這樣一個創(chuàng)作方向。

有資料記載，在日本期間，陳獨秀與章士釗、易白沙等人為《甲寅》雜志撰稿，他當時內心比較苦悶，曾有半個多月時間閉門不出寫文章。我們通過這場戲反映他當時的狀態(tài)，體現(xiàn)探索救國之路的艱辛。

《覺醒年代》劇照，蔡元培邀請陳獨秀來北大任教。片方供圖

人民網：《覺醒年代》中有一些細節(jié)、片段給大家留下很深的印象。比如蔡元培和陳獨秀在雪中相見、魯迅寫下《狂人日記》。這些橋段是如何設計出來的？

張新成：蔡元培和陳獨秀在雪中相見、魯迅寫下《狂人日記》，都是我們團隊精心打磨的片段。

蔡元培為邀請陳獨秀來北大任教，三顧茅廬、程門立雪，體現(xiàn)了蔡元培求賢若渴的精神。我們在拍攝時使用了升格鏡頭，在配樂上也下了功夫，形成一種視聽上的震撼，帶給大家心靈層面的溫暖和感動。

魯迅醞釀《狂人日記》那場戲，時長3分49秒，沒有臺詞，運用了蒙太奇的剪輯手法來渲染情緒。魯迅在提筆的同時，“吃人”的社會場景也在一幕幕閃回。這個段落，我們一是想展現(xiàn)魯迅當時的精神世界，二是想表達出《狂人日記》的出現(xiàn)對于新文化運動意味著什么。

《覺醒年代》劇照，魯迅書寫《狂人日記》。片方供圖

談鏡頭：寫實寫意結合，豐富審美感受

人民網：魯迅寫完《狂人日記》之后，鏡頭從他的窗口緩緩拉到院子里，可以看到魯迅曾在文章中提到過的棗樹。棗樹的畫面在整部劇中只出現(xiàn)了幾秒，這么做的用意是什么？

張永新：魯迅曾在文章中提到過“后園的棗樹”。我們劇組從山東買了兩株棗樹，千里迢迢送往橫店，種在劇中魯迅的院子里。

棗樹的形象是魯迅自己的人格、精神和戰(zhàn)斗豪情的詩意寫照。棗樹枝干刺向天空，其桀驁不馴的精氣神，特別像那個時期的魯迅。

人民網：有網友注意到，這部劇的鏡頭語言很有新意，用一些象征、隱喻的手法來展現(xiàn)那個時代。在增強視覺藝術性方面，您和團隊有哪些新的探索？

張永新：我們希望在視聽語言上有所拓展，將寫實與寫意相結合，在豐富鏡頭語言的同時，也希望在審美層面帶給觀眾多維度的感受。

比如毛澤東出場的那一段落：瓢潑大雨的街上，滿街窮苦的小商小販冒雨叫賣，人販子公然賣著孩子，軍閥騎著馬沖擊百姓。青年毛澤東抱著剛出版的《新青年》，迎雨奔跑，踏水而來。

《覺醒年代》劇照，毛澤東懷抱《新青年》雨中奔跑。片方供圖

我們想在短短幾百米的路上，呈現(xiàn)出一個真實的民國的樣子。民國初年不是一個風花雪月、溫情脈脈的時代。當時的中國老百姓生活在水深火熱之中，正是中華民族一代又一代的覺醒者奮起反抗、尋求真理、救國救民，中國才迎來了希望。所以，毛澤東在這一段落不只完成了物理意義上的奔跑，他看到了，感受到了，他要為這個國家做出選擇、做出努力。

人民網：網友梳理了劇中的經典臺詞，有些臺詞放到今天來看，依然令人警醒。蔡元培的北大就職演說、李大釗的《青春》，在當下有哪些現(xiàn)實意義？

張永新：蔡元培百年前那一番呼吁，放在今天來看，依然振聾發(fā)聵。他批評了一些學生虛度光陰、混文憑、“唯分數(shù)論”，這樣的表達在百年之后依然警醒著我們。

在一段野長城之上，李大釗、陳獨秀和莘莘學子朗誦了《青春》。《青春》文詞優(yōu)美、情感充沛，文化思想先驅的探索精神在文中體現(xiàn)得淋漓盡致。這是一種薪火相傳，告訴人們“何為青春”。今天讀起來，也依然令人熱血沸騰。